少年江湖，热血打造

导读少年江湖定档,江湖,热血~少年江湖定档，据光明网2023年05月25日最新关于少年江湖，热血打造的消息称，少年歌行，在武术设计和特效表达上能够嵌入角色中去，得益于导演要求大家多了解年轻观众的审美和喜好年轻人的喜好要揣摩总编剧周木楠与其他武侠剧最大的不同在于，少年歌行...

由尹涛执导、李宏毅领衔主演的古装武侠剧《少年歌行》正在优酷热播。该剧改编自同名小说《少年歌行》，讲述了初出茅庐的少年侠客雷无桀，在前往江湖第一大城雪月城的途中，误入雪落山庄，阴差阳错卷入一场江湖事件的故事。近日，《少年歌行》主创团队接受本报记者采访，分享背后的制作过程，揭秘“热血新武侠”为何好看。

“新”在何处？

导演尹涛：新武侠的“新”以“少年感”为内核。《少年歌行》用群像刻画的方式，展现了一群年轻人的成长过程。这部剧反映的是每一个少年都会面临的成长课题，呈现出清澈、勇敢的人格审美范式。剧情本身充满了青春朝气和一往无前的精神。整个故事是围绕“少年”展开的，体现了其中的“热血”。

新武侠之“新”还体现在剧中的武术动作上。视觉特效既要跟动作结合，也要跟现场的场景氛围结合在一起。“不违和”是一大挑战，也是《少年歌行》与传统武侠剧相比更“新”之处。

视效总监赵刚：《少年歌行》新在时尚感上，视觉体验更年轻化，相比传统武侠剧的节奏和特点，本片节奏更快、更直接，色彩也更鲜亮，是比较大胆的尝试。塑造角色时，我们也有了更多思考。

年轻人的喜好要揣摩

总编剧周木楠：与其他武侠剧最大的不同在于，《少年歌行》是一部群像剧，并非单一主角。这部剧主要打造了一个“江湖”，具体而言，剧中的主角是江湖中的每一个人。我们希望打造出的是一个有温度、真实有信念感的少年江湖。许多人物虽然是配角，但并不会成为主角们恋爱或者成长路上的垫脚石。虽然是别人故事中的配角，但从他们自己的视角中，都有自己的故事。在他们自己的江湖世界里，他们就是自己的主角。这就是《少年歌行》的优势和不同，是一个江湖群像剧。

尹涛：其他古装武侠剧会把爱情线当作一条主线，《少年歌行》则是一条热血江湖线贯穿始终，内里蕴含亲情、友情等诸多情感的交织，也贯穿着前一代和后一代的情感恩怨。

《少年歌行》不仅在武打动作和特效上用心，在人物情感、人物关系上也很下功夫。《少年歌行》的世界观很庞大，其中每个人物、各门各派都有自己的故事。这部剧一方面展现了鲜衣怒马的少年气；另一方面，也展现了主角团相互之间的守护之义。

尹涛：首先，年轻人都喜欢看人物有成长、立意正确的武侠剧，所谓的“燃感”基于正确的三观才能真正燃起来。大家喜欢的人物往往至纯、至善、至真。《少年歌行》有年轻人在成长过程中同样会碰到的困惑和烦恼，因此可以陪伴年轻人一同成长。

周木楠：我不太喜欢用年龄定义一个人，比如我书里写的百里东君是另一部的主角，虽然他在《少年歌行》里已有40岁，我依然觉得他还是那个少年。在我看来，年龄是死的，但是人的心性是活的，所以我并非为年龄更小的观众创作这部剧本，如果中年人爱看，自然是好。我父亲那一辈的人看了《少年歌行》也会被里面的打斗和江湖吸引。年轻与否，我并不在意，每个心中有江湖的人都有一颗年轻的心，而《少年歌行》一定符合他们的喜好。

精雕细琢，用心打造少年江湖

赵刚：技术的创新体现在设计和想法上。《少年歌行》在武术设计和特效表达上能够嵌入角色中去，得益于导演要求大家多了解年轻观众的审美和喜好。年轻观众喜欢鲜亮、具有时尚感的内容，所以我们结合这几个特点，在场景上采用了一些超现实主义色彩表达，特效设计大胆直接，例如一招武功有千军万马之势，我们就设计出千军万马的具象表达，以此营造“爽感”。

美术指导刘承益：这部剧的世界观很大，其中涉及的势力和门派也很多。读完剧本以后，我首先画了一张地图，根据剧中对各门派的描写，给他们划分了位置，然后根据地理位置关系的不同，定义不同的关键词，展开相应的设计联想。

例如剧中的天启城属于皇城，地理位置大概处于中原地带，所以我们给予它的关键词是富有、繁华、高端、大气，围绕这几个关键词，我们确定了天启城的整体风格，在表现形式上更偏向于营造序列感和威严感，建筑举架高大，墙体、屋顶都比较厚重，布局上层次感强，力求均衡对称。装饰上，我们采用了很多金属制品来加强秩序性和厚重感。

再比如唐门，给予的关键词是青绿、金属感、机械感。唐门地处西南地区，地势险峻且植被常绿，因此，在配色方面，我们抽取了青绿山水的配色。又因为唐门以暗器闻名，擅长手工制作，所以我们增加了一些机械类的元素；为了将建筑布局和机械更好结合，我们翻阅了《闸口盘车图》《天工开物》等资料，收获了很多灵感。木质与青铜的结合可以让场景显得更加古朴，从而营造唐门的历史感。